What was: (news)
2023
From the 17th of September to the
10th of November 2023,
Maarten Schepers and Ellen Rodenberg
will travel through Spain.
From the 2nd to the
30th of October they stay as artist in residence
at Arteventura, Corteconceptíon, Andalucía, España.
Instagram #arteventura_erf
@ellenrodenberg
@maarten.schepers
*
2022
WORMHOLE
EX-MÊKH
From 13-16 october 2022
Athens
https://platformsproject.com/platforms/ex-mekh/
*
2022
https://denhaag.com/nl/agenda/kunstroute-rivierenbuurt-en-spuikwartier
Deelnemers
o.a.
bij Trixie
Maarten Schepers
Babette Wagenvoort
Saskia Tannemaat
Ellen Endhoven
Dwight H Marica
Philip Akkerman
Hekkelaan 23
Ellen Rodenberg
Topp&Dubio
Eric Stofmeel
Nathalie Mannaerts
*
2022
Hybrid Art Fair
Madrid
24 / 27-2-2022
Con Alma
design: Ben Fayedherbe
*
2022
Preview new book.
Ellen Rodenberg
https://nl.blurb.com/b/11052552
· ISBN 9781034937395
*
2021
Kraatz invites EX-MÊKH
September 2021 Paris
SAVE THE DATE!
Vernissage 03.09
The exhibition on the facade of EP7 Paris (with invited artists Ex-Mêkh and Sabine Bürger)
is accompanied by a weekend of performances, workshops, and a official curatorial ceremony
around the opening.
According to a dictionary not yet written, an idiolith
is a short—sometimes very short—film illustrating a compound word,
phrase, or saying that includes a lithic element (such as, in English, “stone” or
“rock”).
For EP7, artists’ collective KRAATZ has reimagined an anthology of its
simple films as an architectural installation.
Episode 4: Les Idiolithes runs continuously on
EP7’s huge screens from September 3-16.
Two days of performances, workshops, and ceremonies has been organized
around the opening of the exhibition on Friday September 3.
EP7 - 133 avenue de France 75013 Paris
https://kraatzonline.wordpress.com/
*
2021
https://platformsproject.com/platforms-2021/
NET
Stage Arousal
*
2020
A KOCSMA AiR Pécsbagota 2007-2020
22
nov / 6 dec
Stichting Ruimtevaart, Den Haag
*
2020
https://www.hoogtij.net/galerie/quartair/
Artist Support Fair - Geen bloem zonder
wortel
Kunstenaarsinitiatieven
en de kunstmakers zijn de wortels van het beeldende kunst landschap
en verdienen extra steun in de corona crisis. “Geen
bloem zonder wortels!”
Open
van 18 tot 24 uur – doorlopend programma- Zaterdag 26 en zondag 27
tentoonstelling open van 13.00 tot 18.00 uur.
Nr 23
Ellen Rodenberg
Story of the object: The tin foodcan is bought
in Yogjakarta, Indonesia, during a residence period,
and used in installations sinds then.
The Sponge is used in the performance in Berlin. The sponge was used as
tool during my lithografic work in the 90ties.
The last location of the tin can was in Berlin.
Haus der Statistik
A TRANS invites KRAATZ
and EX MÊKH
https://atrans.org/archive/a-trans-feat-ex-mekh-probe/#more-2354
The tin can was send back to me with a new text
put under: FEED
Now it is sold during: ‘Geen bloem zonder wortel’ to: x, location ?
*
2020
Ellen Rodenberg & EX-MÊKH_
FeMaler
https://atrans.org/program/2020-a-femmes-city/
11 Sept / 18 Oct 2020
Vitrine U, Kleistpark (U7), Berlin
*
2020
‘Cquense’ video
EX-MÊKH booth 41
Platforms
Project NET 2020
https://platformsproject.com/ May 14-31 2020
Athens, Greece
+
Online educational kids Program 2020 May 14-31 2020
https://platformsproject.com/educational-program/
Press
http://www.dreamideamachine.com/eng
*
2020
AS IF
solo tentoonstelling galerie
Lutz, Delft, NL
Since March 15 2020
closed (covid-19 rules)
see review by: https://chmkoome.wordpress.com/2020/03/01/as-if/
*
2019
A TRANS invites KRAATZ and EX MÊKH
https://atrans.org/archive/a-trans-feat-ex-mekh-probe/#more-2354
A weekend of performances
Friday 6.12.2019
Haus der Statistik
Alexanderplatz, Berlin
A TRANS invites KRAATZ and EX MÊKH
VITRINE
EXHIBITION
EX
MÊKH: PROBE
8.12
-31.12.2019
EX MEKH Performance Berlin 2019 >>
performance weekend
EX MEKH PROBE 2019 >> schaufenster 24/7 untill 12.31.2019
*
2019
https://www.quartair.nl/1-engels/index-eng.htm
http://www.hoogtij.net/galerie/quartair/
https://trendbeheer.com/2019/09/25/mekh-web-quartair/
http://jegensentevens.nl/2019/09/hoogtij58-voorbeschouwing/
*
2019
Zondag 10 maart 2019
Locatie: DE
HELENA
Adres: Helena
van Doeverenplantsoen 8
Den Haag
http://www.hoogtij.net/galerie/ruimtevaart/
*
2018
Press: EX-MÊKH Shifting Reality on EPT web TV
Image: A collage by EX-MÊKH
Poster design: Ben Fayedherbe
At the Platforms Project 2018
EX-MÊKH will use newspapers in an surreal
environment
to experience together with the audience,
how easy or difficult it is to shift reality.
In-dividual Photo: Ellen Rodenberg
EX-MÊKH is during the independent art fair in stand 13
@PlatformsProject 2018
Curated by Artemis Potamianou
The objective of Platforms Project is to map artistic
action as it is produced in the context of collective initiatives
by artists who
decide to join forces in seeking answers to artistic questions by creating the
so-called platforms.
Report: chmkoome artblog -day-1
*
2018
presenting of: The book
Kleurenblind
Blauwig paars met een messteek geel
De stier is allang kleurenblind
zijn vacht kleeft korstig rood
Okergele stof schaduwt grijs violet.
De rode draad verbleekt
tot traag roze
IJzersterk leven
Ellen
Rodenberg
The lines are spoken out loud during the
presentation of the book TheParallelShow. 22-4-2018
Kunsthal Rotterdam
Book Presentation The ParallelShow at the Kunsthal Rotterdam.
Lecture (Frans van Lent) and performance Visual Images by Verbal Means
by Ieke Trinks, Ienke Kastelein, Frans Van Lent and Peter Baren.
*
2017
Ellen Rodenberg
Video: This is not.
2:32 min.
Part of ‘Denial as the Leading Principle’
Cinema the Movies Dordrecht. 2017
Video still of ’This Is Not’ 2:32 min.
*
A Trans was awarded in 2016
This book consists 5 years of Awarded independend Art Spaces in Berlin. 2017
*
For the Platforms Project in Athens Ellen Rodenberg’s Malieveld performance ‘Kerzzzt’
was chosen for the National Newspaper of Greece,
to explain about the Platforms Project 2017
*
2017
publication Photo cover: Ellen Rodenberg Graphic Design: Ben Fayedherbe
Platform EX-MÊKH
‘Collateral Zone’
Kees Koomen Ellen Rodenberg Maarten Schepers
*
2017
This is the Amsterdam sister of Nasty Women NYC,
a group exhibition that serves to demonstrate solidarity among artists
who identify with being a Nasty Woman in the face of threats to roll back
women’s rights,
individual rights, and abortion rights.
It also serves as a fundraiser to support organizations defending these
rights and to be a platform for organization before the Trump Presidential
Inauguration in January.
Opening 4 maart 2017
*
2016
Platforms-Project@Art-Athina, Athens, Greece
May 26 t/m 29
2016
EX-MÊKH presents: Framed Divergence
Booth P45 (platforms project)
*
De Aanschouw, Rotterdam
The month March 2016 is all for EX-MÊKH
*
Epilodge, Dordrecht
EX-MÊKH
12 februari 2016
This initiative is part of: http://unnoticedartfestival.com/
*
2015
EDGED
https://www.facebook.com/stichtingruimtevaart/timeline
http://www.stichting-ruimtevaart.nl/
*
2015
Augentausch
EX-MÊKH
ATRANS, Berlin
12
September - 31 October
*
2005
De rijk geïllustreerde publicatie ‘het onder-gewone’ geeft een overzicht van de actuele ontwikkelingen
in de Haagse beeldende kunst. Via portretten van 55 Haagse kunstenaars (allen
geboren na 1950), aangevuld met de geschiedenis van een aantal
kunstenaarsinitiatieven, wordt een beeld gegeven van de manier waarop vandaag
de dag in Den Haag het maken van kunst benaderd wordt. Een opvallend
gezamenlijk kenmerk is het belang dat aan het kleine en het dagelijkse wordt
gehecht. Dit verklaart dan ook de titel, ‘het onder-gewone’, die is
geïnspireerd op het begrip ‘ l’infra-ordinaire’
van de Franse schrijver George Perec (1936-1982). Net
als Perec stellen veel Haagse kunstenaars zichzelf de
opdracht datgene te onderzoeken dat zo vanzelf lijkt te spreken dat wij er de
oorsprong van vergeten zijn.
De keuze van de 55 Haagse kunstenaars
is gemaakt door Roel
Arkesteijn (stadsconservator GEM, museum voor actuele kunst Den
Haag), Maurits van
de Laar (galeriehouder Den Haag), Arno van Roosmalen
(voormalig programmacoördinator TENT. Rotterdam en tegenwoordig directeur
Stroom Den Haag), Ewoud
van Rijn (beeldend kunstenaar in Rotterdam en werkgroeplid Stroom Den Haag), Domeniek Ruyters
(hoofdredacteur Metropolis M) en namens Stroom Den Haag door Lily van Ginneken
(voormalig directeur Stroom Den Haag) en Jane
Huldman. De teksten in het boek zijn
geschreven door Veronica
Hekking, Maurits van de Laar, Lily van Ginneken en
Philip Peters. De publicatie is vormgegeven door Renate Boere.
De
Loes Aarts, Philip Akkerman, Aris de Bakker, Justin Bennett,
Harold de Bree, Richard Brouwer, Arnoud Dijkstra, Marcel van Eeden, Hans Ensink
op Kemna, Gamal Ez, Diederik Gerlach, gerlach en
koop, Christie van der Haak, Elsa Hartjesveld, José den Hartog, Simone van den
Heuvel, Gerard Holthuis, Joke van Katwijk, Ton van
Kints, René Klarenbeek, Leo van der Kleij, Kees Koomen, Leontine Lieffering, Sabrina Lindemann,
Eelco van der Lingen, Annechien Meier, Ingrid Mol,
Adriaan Nette, Arianne Olthaar/Marjolijn van der
Meij, Jos de l’Orme, Ossip,
Mark van Overeem, Hans van der Pennen, Karola Pezarro, Conny Kim Pols, Zeger Reyers,
Ellen Rodenberg,
Evert Rodewijk, Vittorio Roerade, Christien Rijnsdorp, Maarten Schepers, Marjan
Schoenmakers, Tanja Smit, Machiel van Soest, Pietertje van Splunter, Mariska
Streefland, Aline Thomassen, Elizabeth de Vaal, Thom Vink, Nies Vooijs, Mark de Weijer, Yumiko Yoneda, Marcel Zalme.
Ondergewone:
Ellen
Rodenberg
In
Ellen Rodenberg’s werk is de herinnering belangrijk,
zij schildert niet de gebeurtenis zelf of de personen die daarin een rol
speelden, maar de plaatsen waarin de herinnering als het ware ligt opgeslagen.
Die plekken, interieurs, gebouwen en landschappen, beeldt ze naast en door
elkaar af, gegroepeerd in een centraal perspectief of naast elkaar als een
lappendeken. Zo zijn gelijktijdig meerdere voorstellingen te zien, net als
herinneringen die in het geheugen aan elkaar gekoppeld zijn. Ellen Rodenberg past
dit koppelen ook letterlijk toe door individuele schilderijen tegen elkaar aan
te plaatsen en als een veelluik te presenteren.
Tijdens de Kunstrai van 1999 liet ze bij Galerie Lutz zelfs een samenstelling zien van waarin ze een eigen
schilderij combineert met werk van Diederik Gerlach, Rob Knijn,
Evert Rodewijk, Maarten Schepers en Nies Vooijs.
Vanaf
1994 werkte Ellen Rodenberg aan deze schilderijen, tot in 2001 de behoefte
ontstond om terug te zoeken welke motieven in het werk een cruciale rol spelen.
Uit die inventarisatie kwam een lijst met 14 dominante motieven voort, die ze
isoleerde in concrete ruwe schetsen en vervolgens abstraheerde tot basisvormen.
Zo wordt een binnenplaats teruggebracht tot een taps toelopend vlak, een tv tot
een vierkant en een tafel tot een ellips. Deze basismotieven worden in de
nieuwste schilderijen gebruikt als bouwstenen maar worden ook als individuele
vorm onderzocht om te kijken of er nieuwe en meer complexe beelden mee kunnen
worden ontwikkeld.
In
het atelier worden de motieven ook in piep-schuim
nagebouwd en letterlijk gebruikt als bouwstenen om te zien hoe ze in
combinatie met elkaar werken. Ellen Rodenberg beschrijft en documenteert dit
onderzoeks- en ontwikkelingsproces uitgebreid op haar website en weblog
ondergewone
Maurits
van der Laar 2004
2002
Kunstbeeld 2002
*
2002
*
1995
Krantenarchief
13
december 1995
CEES
STRAUS
beeldende kunst
Ellen
Rodenberg t/m 24 dec. in Galerie Lutz, Oude Delft
Ellen Rodenberg is een laatbloeister. Ze was
werkzaam in het onderwijs en al ruim in de dertig, toen ze besloot naar de
kunstacademie te gaan. Hoewel geboren in Amsterdam, koos ze voor Den Haag waar
ze op de 'Koninklijke' zo goed haar draai vond, dat ze daar vorig jaar cum
laude afstudeerde. Dat predikaat 'cum laude' is haar
tot op heden bij gebleven, in het Haagse perscentrum
Nieuwspoort hangt haar werk nu temidden van meer cum
laude geslaagde kunstenaars, een overzicht van vijf jaar eindexaminandi van de kunstacademies.
Ze
heeft zich na de academie jaren in sneltreinvaart ontwikkeld. De Delftse
galerie Lutz heeft haar enkele malen op kunstbeurzen
gebracht, ze werd dit jaar 'uitgelicht' door het Fonds voor de Beeldende
Kunsten op de KunstRAI, en behaalde verschillende
prijzen. Nu heeft ze haar eerste solo-presentatie bij haar 'ontdekker' Wil Lutz. Wat goed is komt snel: voor Ellen Rodenberg komt het
goede in hoog tempo.
Er
is in de schilderkunst lang gezocht naar een adequate oplossing van de juiste
perspectivische weergave. Rodenberg verheft de geschiedenis van deze zoektocht
tot een van haar hoofdonderwerpen: haar schilderijen, vier in getal bij Lutz, gaan over de weergave van de ruimte. Rodenberg
suggereert ruimte door alle lijnen tot diep in de voorstelling te laten
samenvallen. Op de weg daar naar toe situeert ze het
verhaal van haar reizen, haar ontmoetingen en belevenissen. Dat kunnen allerlei
triviale zaken zijn: het interieur van haar atelier, een vliegend bed, de
woonruimte van een vriend, een bosschage die ze vanuit trein of auto heeft zien
langs flitsen.
Alles
wordt met een enorme dynamiek neergezet: behalve dieptesuggestie houdt ze zich
ook bezig met begrippen als vaart, met snelheid en beweging. Met een filmisch
oog raast ze door landen en streken, hier en daar een gebouw opnemend, een
stukje natuur of een mooi vergezicht.
Het
formaat van de schilderijen, die soms uit meerdere doeken bestaat die
nevenschikkend aan elkaar verbonden zijn, is breed en plat, wat een panoramisch
aanzien tot gevolg heeft. Dat brede, maar platte effect versterkt het
ruimtelijke karakter.
Sint-Pieter
In
het schilderij met de cryptische titel 'I C 182 4 6 9 10 95' leiden alle
snelwegen uiteindelijk naar het hoofdaltaar van de Sint
Pieter in Rome, dat ongetwijfeld het doel van een van haar reizen is
geweest. Het is alsof je door een interstellaire ruimte vliegt: overal zijn
verschillende werelden te bezichtigen. Toch doet de stijl van schilderen van
Rodenberg nooit gemaakt futuristisch aan. Ze uit zich in een constructivistisch
aandoende, bijna kubistische taal, waarin vormen zijn teruggebracht tot oppervlakten,
nogal plat dus.
In
die objecten wordt ruimte door kleur bepaald, frisse, primaire tinten die
Rodenberg heel dun (zo dun zelfs dat je denkt dat ze acryl gebruikt in plaats
van olieverf) opbrengt. Het gevolg daarvan is dat de kleuren en daarmee de
vormen heel transparant ogen. Ook dat leidt ertoe dat het ruimtelijke effect
waar ze voortdurend naar streeft, nog eens een extra duwtje krijgt.
Rodenberg
kan schilderen en doet dat met een intrigerend gevoel voor alles wat de
schilderkunst eigen is. Was ze twintig jaar jonger geweest dan had je kunnen
spreken van een veelbelovend talent. Nu verdient ze het predikaat
gerijpt.
*